클라리넷 오중주 (브람스)

3. 작품 분석

이 곡은 4개의 악장으로 구성되어 있다.

I. ''알레그로(Allegro)'' 나단조, 6/8 박자

II. ''아다지오(Adagio)'' 나장조, 3/4 박자이며 나단조, B단조로 조바꿈했다가 다시 나장조로 돌아온다.

III. ''안단티노(Andantino)'' 라장조, 4/4 박자. ''프레스토 논 아사이, 마 콘 센티멘토(Presto non assai, ma con sentimento)''로 발전하며 나단조, 2/4 박자

IV. ''콘 모토(Con moto)'' 나단조, 2/4 박자이며 나장조로 조바꿈했다가 나단조로 돌아온 후 3/8 박자로 변환된 다음 6/8 박자로 변환된다.

전곡 연주에는 36분 정도가 소요되지만, 시작 악장을 느리게 연주하는 경향 때문에 39분 전후가 걸리는 경우도 적지 않다. 악기 편성은 일반적인 현악 사중주에 클라리넷을 더한 것이다.

제1악장은 B단조, 6/8박자의 소나타 형식으로, 가을 분위기를 자아내는 서정적인 선율이 특징이다.^[8] 도입부에서는 제1, 2 바이올린이 라이트 모티프풍의 짧은 동기를 제시하며, 이 동기는 곡 전체를 통일적으로 관통한다. 악보 1에서 제시된 동기는 3박자에서 6박자로 부드럽게 변화한다.

14마디째부터 클라리넷이 포르테 에스프레시보로 제1주제를 연주하며, 첼로가 깊은 서정을 더한다. 38마디째부터는 클라리넷이 "매우 특징적인 하모니와 멜로디의 부드러움"(Claude Rostand)을 가진 제2주제를 연주한다. 이후 제3주제와 싱코페이션의 간주가 이어진다. 59마디째부터 시작되는 두 번째 부주제는 클라리넷이 유연한 선율선을 담당하며, 전개부로 이어진다. 전개부에서는 제시부의 요소들이 자유롭게 사용되며, 도입부의 동기가 반복된 후 제시부를 따르는 재현부로 이어진다. 코다에서는 도입부 동기와 클라리넷의 제1주제가 다시 연주되며 악장이 마무리된다.^[8]

윌리엄 맥콜과 오르포드 현악 사중주단의 연주로 감상할 수 있다.

모차르트의 클라리넷 오중주처럼 현악기로 시작하여 몇 마디 지나지 않아 B단조로 곡의 조성이 명확해 진다. 중간 부분에서 클라리넷이 연주하는 구절은 카를 마리아 폰 베버의 클라리넷 협주곡 1번 F단조 제1악장의 구절과 매우 유사하다. 이는 브람스가 리하르트 뮐펠트의 독주회에서 그가 이 협주곡을 연주하는 것을 들었기 때문으로 추정된다.^[8]

현악기는 이 악장 전체에서 약음기(con sordino)를 사용하여 연주한다. 주로 B장조로, 사색적인 멜로디는 클라리넷에 의해 처음 제시되며, 때로는 B단조로의 몇몇 전조와 함께 반음계적이다. 중간 부분은 B단조로, 그 분위기는 제1악장의 어두운 분위기를 연상시킨다. 여기에서 클라리넷은 모든 음역에서 연주하며 기교적인 음형을 연주한다. 더욱 많은 전조가 있는 격렬한 과도기를 거쳐, 음악은 진정되고 시작 주제로 돌아온 다음 잦아든다.

3부 형식의 리트 형식으로 된 완서 악장이다. 클라리넷이 연주하는, 허식을 덜어낸, 꿈결 같은 때로는 씁쓸한 선율은 많은 평론가들로부터 진정한 "사랑의 노래"로 평가받고 있으며, 현악부는 콘 소르디노로 이를 받쳐주며 감싸 안는다. 제1부는 클라리넷에 의해 단순하게 연주되는 주요 주제가 애절함과 친애감을 담은 돌체로 노래하며 풍부하게 전개된다. 제1부 중간에서는 주요 주제를 역행적으로 처리한 부차 주제가 삽입된다. 중간부의 라단조 피우 렌토의 삽구(52마디부터 87마디)는 주요 주제를 사용하고 있지만 색채를 약간 달리하며, 클라리넷이 아리아적으로, 그리고 레치타티보적으로, 때로는 우아하게, 때로는 맑고 깨끗한 서정을 띠며, 더 나아가 비창한 억양을 섞어 장식 음형을 이어나가고, 현악부는 트레몰로를 울린다. 이 삽구의 집시풍 성격은 긴 패시지와 8분 음표에 의한 급격한 아라베스크에 의해 여러 번 강조된다. 여기서는 섬세한 장식음의 다용과, 명실공히 이 악장의 독주 악기인 클라리넷의 비르투오소적인 표현력이나 랩소디적인 주법으로 야기되는 극도의 긴장감이 특히 눈에 띈다. 제1부의 재현(88마디부터)은 제1부에 따르지만, 클라리넷이 제1 바이올린과 친밀한 대화를 나누는 점이 크게 다르다. 자유로운 분위기의 코다가 이 지극히 개성적인, 그야말로 브람스적 창작 기법의 극치라고 할 수 있는 아다지오 악장을 마무리한다.

제3악장은 4악장 중 가장 짧으며, D장조로 시작한다. 23마디에서 클라리넷과 바이올린은 마치 대화를 나누는 것처럼 연주한다. D장조에서 더 어두운 B단조로 전조한다.

3부 형식의 23마디 안단티노는 중간부의 2/4박자 프레스토 (Presto non assai, ma con sentimento^프랑스어)로 둘러싸여 있다. 핵심은 빠른 중간부이며, 더 차분한 양쪽 부분은 일종의 전주와 후주 역할을 한다. 이 유동적인 악장에서 안단티노의 주요 주제가 여러 곳에서 나타난다. 하지만 명확한 길을 따라가는 느낌은 아니다. 이 안단테 주제는 처음에는 클라리넷에 의해 약음으로 제시된다(악보 3-1). 그러나 이 주제는 특정 형식을 따르지 않는 프레스토 부분에서도 계속 나타날 뿐만 아니라, 재빠른 걸음걸이의 스케르초 주제로 변주되기도 한다(악보 3-2).

4악장은 콘 모토(Con moto, 생동감 있게)로 표시되며, 모차르트의 클라리넷 오중주와 브람스의 클라리넷 소나타 2번의 마지막 악장과 마찬가지로 주제와 다섯 개의 변주곡을 포함하는 변주곡 형식이다. 템포는 연주자에 따라 다르다. B단조, 2/4박자로, 마지막 변주는 6/8박자이다.

주제는 현악기의 아름다운 선율과 함께 클라리넷이 짧게 등장하며, 후반부는 두 번 반복된다. 제1변주는 첼로가 경쾌하게 연주하고, 클라리넷은 다른 현악 파트와 유니즌이나 대위법을 연주한다. 제2변주는 현악기의 싱코페이션 반주 위로 클라리넷이 16분 음표로 열정적으로 연주한다. 제3변주에서는 클라리넷이 16분 음표 스타카토의 아르페지오를 돌체로 연주하여 쾌활함을 더한다. 제4변주는 B장조로, 클라리넷이 주로 연주하는 감미로운 멜로디가 특징이며, 2악장의 분위기를 연상시킨다. 중음역 현악기의 16분 음표 자수음 위에서 클라리넷과 제1바이올린이 피아노 돌체(piano dolce)로 대화를 나눈다.

마지막 제5변주는 비올라가 피치카토 첼로 위에서 멜로디를 연주하며 다시 B단조로 돌아오지만, 악장 끝까지 6/8박자를 유지한다. 3/8박자로 바뀐 주제 리듬에 곡 시작 부분의 라이트 모티프가 16분 음표 음형으로 대위법적으로 결합된다. 코다는 1악장의 여러 주제를 다시 가져오며, 표현력 풍부한 짧은 카덴차가 고음 E 포르테(f)로 절정에 달한 후, 라이트 모티프가 처음과 같은 형태로 반복된다. 마지막에는 갑자기 큰 B단조 화음으로 끝나고 (1악장의 조용한 엔딩과 대조적으로) 결국 사라진다. 마지막 여운은 곡에 충만감과 순환적 통일성을 부여하며, 지나간 시간을 되돌아보는 듯이 이 야상곡적인 대작에 작별을 고한다.

3. 1. 악장 구성

3. 2. 제1악장: 알레그로

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14마디째부터 클라리넷이 포르테 에스프레시보로 제1주제를 연주하며, 첼로가 깊은 서정을 더한다. 38마디째부터는 클라리넷이 "매우 특징적인 하모니와 멜로디의 부드러움"(Claude Rostand)을 가진 제2주제를 연주한다. 이후 제3주제와 싱코페이션의 간주가 이어진다. 59마디째부터 시작되는 두 번째 부주제는 클라리넷이 유연한 선율선을 담당하며, 전개부로 이어진다. 전개부에서는 제시부의 요소들이 자유롭게 사용되며, 도입부의 동기가 반복된 후 제시부를 따르는 재현부로 이어진다. 코다에서는 도입부 동기와 클라리넷의 제1주제가 다시 연주되며 악장이 마무리된다.<sup>[8]</sup>

윌리엄 맥콜과 오르포드 현악 사중주단의 연주로 감상할 수 있다.

모차르트의 클라리넷 오중주처럼 현악기로 시작하여 몇 마디 지나지 않아 B단조로 곡의 조성이 명확해 진다. 중간 부분에서 클라리넷이 연주하는 구절은 카를 마리아 폰 베버의 클라리넷 협주곡 1번 F단조 제1악장의 구절과 매우 유사하다. 이는 브람스가 리하르트 뮐펠트의 독주회에서 그가 이 협주곡을 연주하는 것을 들었기 때문으로 추정된다.<sup>[8]</sup>

3. 3. 제2악장: 아다지오

3. 4. 제3악장: 안단티노

3. 5. 제4악장: 콘 모토

4. 한국에서의 수용과 의의

참조

<sub>[1]</sub> 서적 Brahms: Clarinet Quintet
<sub>[2]</sub> 웹사이트 Quintet for Clarinet and String Quartet in B minor, Op. 115 https://web.archive.[...] 2008-07-21
<sub>[3]</sub> 웹사이트 Richard Mühlfeld https://web.archive.[...] The Clarinet, No. 23 (Summer 1956) 2010-04-01
<sub>[4]</sub> 웹사이트 Clarinet Trio, Op. 114 http://www.kennedy-c[...] 2008-07-21
<sub>[5]</sub> 웹사이트 Clarinet Trio in A Minor, Opus 114 http://www.ljms.org/[...] 2008-07-21
<sub>[6]</sub> 웹사이트 New Classical Tracks: Clarinetist Jonathan Cohler https://www.mprnews.[...] 2022-06-08
<sub>[7]</sub> 서적 The Clarinet Yale University Press
<sub>[8]</sub> 서적 Brahms: Clarinet Quintet Cambridge University Press